耀州瓷，陕西省铜川市耀州区特产，中国国家地理标志产品。"南有龙泉瓷、北有耀州瓷"由来已久。耀州瓷是北方青瓷的代表。因产地在宋代辖于耀州，故名耀州瓷，或名耀瓷，属六大窑系。青瓷胎薄质坚，釉面光洁匀静，色泽青幽，呈半透明状，十分淡雅。

馆藏作品:李竹玲《福禄瓶》高44 cm

耀州瓷以青瓷为主，胎薄质坚，釉面光洁匀静，色泽青幽，呈半透明状，十分淡雅。结构严谨丰满，线条自由流畅。纹饰多布于器皿内外，种类繁多，有花、鱼、鸭、龙凤等，风格粗放健美，生动自然。 李竹玲的陶瓷作品，刀锋犀利圆润，线条生动流畅，布局合理精当，画面层次分明，造型、装饰和釉色之间呈现出和谐的自然美。《福禄瓶》器形敦实，装饰手法综合运用了刻花、划花、手工拉胚等多种技法，雕刻精湛。全器分为上、中 、下三部分——上部刻饰了一圈钱纹，中部采用传统刀技刻满团状福禄草和菊花图案，下部呈莲瓣纹。无论是造型，还是纹饰，均圆润流畅，古朴又不失典雅。

耀州瓷出产于西安以北一百多千米的铜川。窑址以黄堡为中心，其范围包括上店、立地坡、玉华、陈炉及耀县塔坡一带。耀州瓷创烧于唐代，五代成熟，宋代鼎盛，元、明、清延续，有1300多年的烧造史。据古书记载，在它最辉煌的时候，漆河两岸陶坊密集，史称"十里陶坊"，每当夜幕降临，炉火星星点点，彻夜不灭，成为一道壮丽的景观，"漆河不夜"也被誉为耀州七景之一。

馆藏作品:孟树锋《刻花莲荷纹同字耳笔筒》高14.5cm直径9.7 cm

《刻花莲荷纹同字耳笔筒》造型质朴挺拔，为了方便使用并提高其烧制时的成品率，作者在筒底做了一个缩退的台棱底座，在烧制时不至于使流动的釉直接入底。最上面起棱筋一道横线收边，同时双耳形成一个“同”字，一分两半各居一边。铜川旧称同官，便是该器创制的立意来源。棱筋下面一圈刻花“同”字孪联，再将立意伸张。以耳分界，筒身宽刀雕刻出莲荷花纹，清莲出水，助笔生花，为作者设计制作而新意独创的倾心之器，蕴含了作者对故乡铜川和耀州青瓷的一片赤心和真情。

耀州青瓷橄榄绿中闪着一点黄，玻璃质釉下的刻花优雅复现。是温文尔雅、高贵沉着的艺术。耀州青瓷始于唐，盛于宋，没落于元，是北方第一个官窑，唐时已是中国瓷器集大成者。

五代是耀州窑陶瓷发展史上的重大转折时期，一改唐代多样化而转向以适合自身发展特点的单色青瓷烧造之路。大家知道，五代只有短暂的53年的历史，朝代频繁的更换和战乱不断的发生，使手工业发展受到严重的影响。但耀州窑在关中的北部未受到大的战乱的殃及，陶瓷业得以继续生产。耀州窑五代遗址填补了中国陶瓷史上北方青瓷的空白，具有重大的历史学术价值。五代在唐代制瓷的基础上，在装烧工艺上进行了重大革新，采用了一器一钵的单件装烧法，大大提高了瓷器的美观程度，使产品无论胎、釉或造型，均属上乘，不仅是北方青瓷的代表，而且被皇家选中。

馆藏作品;孟树锋《出筋荷口尊》高12.5cm，直径13.5 cm

《出筋荷口尊》造型雍容圆润，洗练大方，比例协调优美。口沿成一片十二瓣的荷叶，为一载之序，尊内凸棱出筋，显得叶脉遒劲有力。烧成后细小冰裂纹密布，棱槽中较深的橄榄绿釉色过度自然，对比丰富，耐人寻味。

耀州窑的传统工艺主要体现在原料的采配、成分及加工，泥料的储备及揉练，手工雕花、刻花、划花、贴花、印花，釉料的选配、制备及敷施，匣钵、窑具的制作及装窑，火焰气氛及烧成等七个方面。一件制品完成要经过采料、精选、风化、配比、粑泥、陈腐、熟泥、揉泥、手拉坯、修坯、釉料精选、配制、施釉、手工装饰（雕、刻、贴、印）、窑具制作、装窑、烧窑等17道工序。各工序都有相应的技术要求，掌握相关技艺的人被称为“匠人”。

陈炉窑场是古耀州窑的继承和延续，是耀州窑的重要组成部分。陈炉也因“陶炉陈列”而得名。陈炉窑将耀州窑的炉火传承至今已有1300余年，是唯一连续烧造从未断烧的耀州窑系窑炉，是活着的耀州窑，是研究古陶瓷的活化石。1977年，陈炉陶瓷仿制耀州青瓷又获得成功，使得失传已久的北宋耀州窑青瓷重放异彩。

耀州窑的盛名在宋代时达到顶峰，曾被列为贡品，止于十五世纪末的明代中期，有八百多年的连续烧造史。2010年09月03日，原国家质检总局批准对"耀州瓷"实施地理标志产品保护。故宫博物院馆研究员李辉柄先生说：“在中国宋代的青瓷窑口中，没有哪一个瓷窑能与陈炉耀州窑相比，陈炉耀州窑青瓷不愧为青瓷之首。”有诗云：“千年遗志豁欣逢，十里窑场举松明；黄堡陈炉星月逝，萧光青釉熠辉生；应侯神碑陶坊史，三拘彩莲瓷苑铭；绮席美含今古色，盛馆靓列望舒惊。”