馆藏作品: 赖礼同《羲之爱鹅》高60cm，宽45 cm

《羲之爱鹅》作品属传统题材。“羲之爱鹅”被当作文人雅士情趣生活的体现，后人将其与“陶渊明爱菊、周敦颐爱莲、林和靖爱鹤”并称为“四爱”。“四爱”的题材常常出现在各种艺术作品中，以表现文士高士风雅清逸，迥出尘俗的超然情志。作品取势也并不奇险，只见王羲之右手执笔，左手抚鹅，人鹅对视，目光慈祥，体现出了王羲之从鹅的体态、行走、游泳等姿势中，体会出书法运笔的奥妙，领悟到书法执笔、运笔、线条、结体和章法的美。王羲之认为执笔时食指要像鹅头那样昂扬微曲，运笔时则要像鹅掌拨水，方能使精神贯注於笔端。作品具有强烈的艺术感染力。这是作者静中求动的匠心所在，形象地刻划衣纹的处理都统一在动静相生的构想里，使作品更加完整协调。

德化窑是汉族传统制瓷工艺中的珍品，宋代名窑之一。德化窑是指福建省德化县生产的瓷器。德化窑始于宋代，明代后得到巨大发展，以白瓷塑佛像闻名。瓷质作乳白色，洁白晶莹。产品以瓶、罐、杯、盘等日用瓷器为主，兼有雕塑艺术的陈设瓷器，多用贴花、印花、堆花作装饰，其捏塑工艺精巧纤秀、造型逼真，在刻花、浮雕装饰上，工艺美与材质美相融合，呈现出名窑气质，尤其是白瓷制品浓淡分明、层次丰富、釉色乳白如凝脂，透光度极好。

德化白瓷的烧制和各种艺术瓷雕的高度成就，轰动国内外，尤其是以一代瓷圣何朝宗为代表的瓷雕闻名天下，被称为“东方艺术”珍品，享有“天下共宝之”的美誉。德化白瓷依不同瓷色称猪油白、象牙白，外国人称中国白。其釉色乳白，如脂似玉，色调素雅，其产品被誉为“国际瓷坛的明珠”。

馆藏作品: 陈明良《志在书中》 高37cm

《志在书中》为德化白瓷，瓷雕技艺出神入化，刻画惟妙惟肖，在传统技艺中揉合了现代审美意识，赋予了作品新的文化内涵与艺术生命。人物随意地靠着身边的一沓书籍，神情深邃安宁，貌似沉思，透露出闲情淡雅之意。

德化制瓷业的发展与其当地的自然环境有关。独特的地势，使得这里峰峦叠嶂，深壑峡谷，溪涧纵横，丰富的水力资源，为德化陶瓷生产提供了动力来源。优越的自然气候和适宜林木生长的土壤，使德化林木资源茂密，是福建有名的林区之一。丰富的林木资源，为德化陶瓷业的大规模生产提供了充足的燃料，尤其是含油性较丰富的马尾松，是烧制精细瓷器的主要燃料。

馆藏作品：许兴泰《仙女散花》 50cm

作品中仙女飘带为纯手工捏塑，如行云流水，长而薄，体现了德化白瓷晶莹剔透之美。这些仙女的飘带柔软宛转、生动鲜活，使作品具有了抒情性，使仙女的形象更具亲和力，使一层不染的高白瓷阴柔之美与仙女的超凡脱俗完美地统一在一起。美丽圣洁的仙女，带着吉祥美好的祝福，来到大千世界，把五彩缤纷的花雨，洒向人间，随风飞舞的飘带的映衬出敦厚雍容的东方美女特有的韵致与情调，使女性的形体美与细节的空灵感融为一体，从而使人感到神朗气清、韵律畅扬。

宋代以来，制瓷业一直是德化的重要产业，历史悠久，富有地方特色和艺术魅力，在当地社会经济中占有重要地位，加之在国际上的影响力，因此对德化制瓷发展史及其艺术史的研究，无疑具有重要的历史意义和现实意义。

宋元时期，海外贸易收入是国家最重要的财源之一，德化制瓷业的发展有赖于产品的大量外销，而这与中央政府鼓励海外贸易的政策密不可分。元承宋之制，设立市舶司管理海外贸易，继续推行对外开放政策，泉州港成为最主要的市舶大港，且民窑在经济中自由发展。

馆藏作品：苏清河《童子拜观音》 17×8.5×18.8cm  

作者用精湛细腻的工艺巧妙地雕刻出童子拜观音的祥瑞和谐。观音低目垂眉面含慈悲，脸部线条柔和，饱满圆润，头发高髻，温婉柔和，观音手持一净瓶，右下角雕有一个可爱的小童子拜观音希望收自己为其座下弟子。作者通过点、线、面、体的基本结构变化来突出作品的空间感。人物的头饰、发饰、胸饰、腰饰、手指以及珠串、柳枝、浪花、飘带等，都用捏塑制作。从造型上看，圆融飘逸，和蔼可亲，大慈大悲，极具柔美的女性化；从神情上看，又柔中有刚，有一股坚韧不拔、坚贞不屈的刚毅之气，看似女性化的外表里蕴藏着男性的阳刚之美。倒T型的构图，随风飞舞的飘带映衬，体现出敦厚雍容的东方观音特有的韵致与情调，使人物的形体美与细节的空灵感融为一体，从而使人感到神朗气清、韵律畅扬，醇美的气息扑面而来。

明清时期，在相对宽松的环境下激发了从业者的积极性和创造力，使之得以平稳顺利地向前发展，迎来了制瓷发展史上又一大好时期。明代，德化瓷艺人何朝宗利用当地优质的高岭土，使用捏、塑、雕、刻、刮、接、贴等八种技法制作出精美的德化瓷塑，因艺术风格别致而被欧洲各国收藏。德化瓷因而被誉为“东方艺术珍宝”，在清代时出口欧洲。

馆藏作品：柯逢荣《灵芝仙子》25×11×13cm

《灵芝仙子》乳白如凝脂，描绘了一位窈窕仕女倚靠在衔芝的灵鹿身旁。作品中的仕女身材细长，衣饰简约大方，富于美感。仕女手握灵芝，神情怡然自得。身边的小鹿仰头凝望，无比虔诚。鹿，谐音“禄”，指的是福气、福运。灵芝仙子表达的是仙风道骨，寓意就是长命百岁，万寿无疆。

晚清以后，德化瓷业每况愈下，但艺人苏学金、许友义等仍坚守此业，作品在巴拿马、英国、日本等国际博览会上获得金奖。中华人民共和国成立后，德化瓷业获得新生，新秀辈出，他们继承前人的优秀技法和风格，不断创新发展，使德化瓷烧制技艺重新焕发出青春。福建沿海各大港口在不同的历史时期轮番登场，各自扮演了不同的重要角色，它们成为德化瓷走向世界、世界了解德化的媒介和窗口。正是依托周边港口，德化窑产品才能在陶瓷之路上越走越远，影响力越来越大。

近年来，德化县在生产加工方面大力推广“以电代柴”，用高温电热窑炉替代传统柴烧窑，全县70%的陶瓷企业实现了以电烧瓷，既环保又促进了行业技术创新。德化瓷产业“走出去”的同时，德化县也致力于向全世界推广“德化瓷文化”，通过邀请海内外艺术家走进德化，设立中国白瓷艺术振兴基金，举办德化白瓷艺术展、世界陶瓷艺术大奖赛等，推动“中国白再出发”。

如今，德化不少陶瓷艺术大师充分运用独特的白瓷材质，借鉴现代艺术流派的创作方式，在作品的创意、选材、线条、颜色、款式造型上大胆创新，融入文化元素，推动传统瓷雕的继承创新。

馆藏作品：连紫华《纳福弥勒佛》高43 cm

连紫华的瓷塑作品线条凝练简洁、灵动飘逸，细部刻画生动、自然，尤以佛教题材作品见长。他塑造的佛菩萨造像面相慈悲、静穆、祥妙，给人以亲近、宁静、澄澈之感，且更生活化和情趣化，是难得的艺术佳品。“笑到几时方合口，坐来无日不开怀。”连紫华的弥勒作品，令人过目难忘。在《纳福弥勒佛》作品中，强化的是佛造像这一特定主题的世俗化和生活化，呈现给人们的是一件随性、喜气的艺术品。弥勒其笑也憨，其德也厚，其智也纯。这种心无挂碍的自在洒脱，给予人们极大的心灵启迪。连紫华的佛像艺术以哲学思考为底蕴，以哲学色彩强化佛像的文化精神，具有不凡的思想厚度，他的作品也因对佛教智慧的理解而获得自身的个性解放。有评论家说，连紫华的佛像，亲近得似乎向我们走来，但同时又依然保持着与我们的距离。